玻璃制造商探索新技术生产工艺 用充满诗意的材料锻造艺术

　　芬兰堡是一座建于 1748 年的岛屿堡垒，在她的工作室里，Sini Majuri 展示了她的手艺，这是一门拥有数百年历史的玻璃制造艺术。

　　她将现代技术与传统的玻璃吹制技术相结合，包括 graal——一种将设计或插图包裹在多层彩色透明玻璃中的方法。

　　“我可以100%地说，她的实践突破了玻璃制造的界限，”赫尔辛基的家具和家居饰品设计师林肯·卡伊瓦说。“每次我们见面，她都会做一些新的事情。我所说的新不仅仅是一个新项目，而是一种新的方法，她将玻璃与新技术或生产工艺相结合。”

　　“我认为我最感兴趣的是如何将讲故事和玻璃结合起来，”Sini Majuri说。“玻璃具有这种光学特性。它反映了我们周围的世界，但它也可以弯曲和改变图像。通过这种方式，我认为它是一种非常诗意的媒介。这在某种程度上是一个非常有趣的悖论，它既脆弱又永恒。”

　　Majuri女士最初将目光投向了时尚事业。2007年，在北京中国时装周的一次可穿戴技术展览中，她注意到芬兰玻璃制造商Oiva Toikka设计的一个巨大的玻璃墙状雕塑。

　　“我只是很欣赏这件作品，并被它吸引了，”Majuri说，她于2013年在赫尔辛基的阿尔托大学获得了玻璃和陶瓷学位。“我觉得它看起来很酷，我当时就知道我想学习如何使用它。”

　　玻璃——易碎性和耐用性的结合;它扭曲、放大和反思的力量——现在是她的标志性媒介。她的作品曾在国际上展出95个展览，并获得了20多个奖项，其中包括13个意大利A'设计奖。此后，她曾三次担任比赛的评委。

　　2017年，她为荷兰玻璃器皿品牌Dutz系列制作了一个500件的系列——Jungle系列。 它卖完了。 她仍然为客户制作这些作品：这些作品用作雕塑艺术品或花瓶，售价在 700 欧元至 2,500 欧元之间。

　　尽管这些作品具有现代斯堪的纳维亚设计的典型特征，但其极简主义的线条和冷色调，但根据Majuri女士的网站，这些作品背后的灵感来自“水的宁静和狂野”，以及“柔和而强烈”的海浪拍打声。

　　“她的作品确实是原创的，”赫尔辛基Galleria G12的老板安妮·科斯基宁表示。“就算是她表面上可爱美丽的艺术作品，也能在表面之下蕴含着这种叛逆的朋克精神。”她说，Majuri女士最近的作品属于她的《反物质》系列，该系列探讨了人性，以及女性如何体验社会对美丽和女性气质的期望。她补充说，这些复杂的问题适合于1916年在瑞典Orrefors发明的graal技术。

　　“这个世界上有一些我们看不到的层次，比如情感和我们的内心世界，它们没有物质或物质，”她说。使用玻璃作为艺术媒介，可以到达这些层次，这些非常诗意的层次，不容易用语言来描述。有时，即使是阴影也是一件作品的重要组成部分——玻璃中总是隐藏着一些东西，你只能从某个角度看到，或者只有在它被打破时才能看到。正因为如此，它是一种充满诗意的材料;这有点像对人类的隐喻。她的反物质作品起价为2,500欧元，可以作为装饰艺术品，也可以制成花瓶和灯具。她在网上和芬兰设计零售商太鼓艺术销售这些作品。这些作品通常呈圆形或蛋形，高达一英尺，通常具有丰富的宝石色调。

　　另一个系列是Orinnoro，其特色是雕塑悬挂在大约两英尺高的罐状玻璃容器中，价格从2,800欧元到18,500欧元不等。

　　Majuri使用三维建模软件设计了松果、蛇和蚱蜢的雕塑，然后用青铜铸造并固定在玻璃容器中。“我们的想法是，玻璃非常脆弱，青铜真的很重，”她说。“需要有一个平衡，否则这件作品就会分崩离析。这座建筑也是生活的隐喻，我们需要如何平衡我们的生活。”